Nie taki piękny jak go malują.

Grand Budapest Hotel (2014) jest arcydziełem obrazowym, wspieranym na kolumnach znanego reżysera i znanych aktorów, natomiast sam film nie ujmuje fabułą i jest nudny.

Brąz i fiolet.

Tony Revolori Grand Budapest Hotel Czekolada Cadberry
Brązowa karnacja boya w fioletowym mundurze przywiodła mi na myśl czekoladę Cadberry.
Tony Revolori – Grand Budapest Hotel 2014

Pierwszy raz z filmem zetknąłem się na Bloomberg tv. Chwalili go i pokazywali scenę jak boy hotelowy przynosi gazetę głównemu bohaterowi Gustawowi (Ralph Finnes). Zwróciłem uwagę na kolory, brązowa karnacja boya w fioletowym mundurze przywiodła mi na myśl czekoladę Cadberry. Smaczne pomyślałem.

Jakość HD

Harvey Keitel The Grand Budapest Hotel (2014)
Na filmie zaśmiałem sie raz, gdy Ralph Fiennes pochwalił Mr Pinkiego (Harvey Keitel) za sporządzenie planu ucieczki z więzienia.
Harvey KeitelThe Grand Budapest Hotel – 2014 – Fox Searchlight Pictures.

Więc postanowiłem obejrzeć film w najlepszej jakości HD, i faktycznie obrazy bardzo ładne. Ale historia nudna. Zasnąłem. Natomiast następnego dnia obejrzałem do końca. To jest komedia i jest kręcona w stylu sennym, surrealistycznym. Na przykład pokój nad recepcją z małym okienkiem, niczym łódź podwodna, albo wąskie pokoje, jak z obrazów Salvadora Dalliego. Więc zasnąłem. A zaśmiałem sie raz, gdy Gustaw (Ralph Fiennes) pochwalił Mr Pinkiego (Harvey Keitel) za sporządzenie planu ucieczki z więzienia. Pan Pinkie ładnie zagrał zmieszanie i docenienie.

Podsumowując.

The Grand Budapest Hotel (2014) Fox Searchlight Pictures
Wes Anderson zadzwonił do paru znajomych, że robi nowy film na podstawie opowiadania. Jeden sie zgodził a potem zgodziła się reszta.
The Grand Budapest Hotel – 2014 – Fox Searchlight Pictures

Ja to widzę tak. Wes Anderson ma jakąś renomę w hollywood. Więc zadzwonił do paru znajomych, że robi nowy film na podstawie opowiadania. Jeden sie zgodził, potem zadzwonił do drugiego i powiedział, że ma już tego, więc ten drugi też się zgodził. (notabene jest taka scena w filmie z dzwonieniem). No i tyle. Aktorzy zagrali ok, film kiepski, i ładna scenografia. Przypomina mi filmy Alomodovara, wszystkie takie same i nie mogę się doczekać aż się skończą. Nie porywające. Ostatnio czytałem książkę Kena Folleta Dangerous Fortune, to jest dopiero majstersztyk!

.

The_Grand_Budapest_Hotel_PosterThe Grand Budapest Hotel
Fox Searchlight Pictures 2014
Reżyseria: Wes Anderson
Scenariusz: Wes Anderson
Obsada: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Edward Norton, Adrien Brody, Wiliam Dafoe, Hervey Keilel, Jude Law, Jeff Goldblum, Bill Murray, Owen Wilson.
Muzyka: Aleksander Desplat
Ocena: 6,5/10

The Grand Budapest Hotel Poster„. Via Wikipedia.

Wszystko Stracone – albo tylko życie.

Wszystko stracone „All is lost”  z roku 2013 to film reżysera J.C. Chandora (Margin Call), gdzie w głównej roli gra Robert Redford. Reżyser wpadł na pomysł filmu po ujżeniu dziesiątek łodzi zacumowanych przy wybrzerzu w zimowej scenerii.

Początki

Robert Redford Charlie Rose - Wywiad film Wszystko Stracone 2013 - Charlie Rose
Robert Redford w 2014 roku w wywiadzie dla Charliego Rosa opowiada o filmie „Wszystko Stracone” „All is lost 2013” Źródło charlierose.com

Pierwszy raz z filmem zetknąłem się w wywiadzie Charliego Rosa z reżyserem filmu i Redfordem. Redford, elegancki, w jasnym grubym garniturze, mało mówiący, głównie mówił reżyser J.C. Chandor i Charlie Rose. Charlie Rose jak zwykle przesadzał z pompatycznością i dorabiał niepotrzebne ideologie, ale film zapamiętałem. Podobno w filmie nie padło ani jedno słowo. Historia zaczyna się od ujęcia bohatera na jachcie, do którego wlewa się woda. Jacht jest na środku oceanu, a o bohaterze nic nie wiemy.

Historia

Robert Redford Wszystko Stracone Lionsgate 2013
Nie znamy przesłości bohatera. Wiemy tylko jak radzi sobie z obecną sytuacją.
Robert Redford – Wszystko Stracone „All is Lost” – Lionsgate, FilmNation Entertainment  2013

Jest to jedna z tych historii, gdzie poznajemy bohatera na posdstawie tego jak zachowuje się w sytuacji krytycznej Ciężko tutaj wywnioskować cokolwiek z otaczającej nas scenerii, ponieważ dokoła jest ocean. Co innego gdyby bohater był otoczony wianuszkiem dzieci, wtedy moglibyśmy powiedzieć – mąż i ojciec, ale tutaj mamy ocean i jacht, nic więcej. Próbuję sobie przypomnieć inny film w ten sposób skrojony, ale nie mogę. To znaczy wczoraj pamiętałem, ale zapomniałem.

Robert Redford

Robert Redford Wszystko Stracone Lionsgate FilmNation Entertainment  2013
Robert Redford może umrzeć w spokoju po zagraniu w takim filmie. Nie zdziwiłbym się gdyby to by jego ostatni film.
Robert Redford – Wszystko Stracone „All is Lost” – Lionsgate, FilmNation Entertainment 2013

Robert Redford może umrzeć w spokoju po zagraniu w takim filmie. Nie zdziwiłbym się gdyby to by jego ostatni film, bo warto żeby był ostatni, albo jeden z ostatnich. Gdyż jest to film o śmierci. Do tej pory Redford kojarzył mi się z wesołą parą Redford plus Newman. Paul Newman odszedł po swojej ostatniej roli w filmie animowanym Cars, bardzo dobrym notabene, ale dla Redforda reżyser J.C. Chandor przygotował coś lepszego. A może przesadzam? Robert Redford ma 77 lat, jest założycielem Sundance Film Festival, jednego z bardziej prestiżowych festiwali kina niezależnego, więc może ma jeszcze coś do zrobienia w świecie kina.

Podsumowując film jest bardzo dobry, przede wszystkim świetnie dobrana historia do aktora, jak garnitur szyty na miarę. Wysoka klasa. Wrzucam do najlepszych.

Wszystko stracone plakatWszystko Stacone “All is lost”
Lionsgate, FilmNation Entertainment 2013
Reżyseria: J. C. Chandor
Scenariusz: J. C. Chandor
Muzyka: Alex Ebert
Obsada: Robert Redford
Nagrody: Złoty Glob, nagroda specjalna Deauville Film Festival
Ocena: 8,0/10

12 years a Slave „Zniewolony” Recenzja

12 Years a Slave „Zniewolony” 2013. Film jest dobry, wygrał Oskara za najlepszy film ubiegłego roku, natomiast wykażę w nim parę błędów.

Niewolnictwo w Ameryce

flaga amerykanska 15 gwiazdek
Niewolnictwo kwitło głównie w południowych stanach. Na zdj. flaga z 15 koloniami. Początek XIX w.

W XVIII wieku amerykańscy plantatorzy kupowali niewolników, których łapano w Afryce i przyworzono na kontynent amerykański. Niewolnictwo kwitło głównie w południowych stanach. Na północy natomiast, takie stany jak Pensylwania, Nowy York, Massachusetts, zabraniały niewolnictwa w swoich konstytucjach już od końca XVIII wieku. Film ukazuje przypadek, kiedy wolnych murzynów uprowadzano ze stanów północnych i sprzedawano w stanach południowych.

Salomon Northup

Chiwetel Ejiofor, Zniewolony Fox Searchlight Pictures 2013
„Salomon Northup istniał naprawdę, urodził się w stanie Nowy York, został porwany w stanie Waszyngton i przewieziony dalej na południe.”
Chiwetel Ejiofor – 12 Years a Slave
Zniewolony – Fox Searchlight – Monolith Films- 2013

W ten sposób bohater filmu trafia do niewoli. Salomon Northup istniał naprawdę, urodził się w stanie Nowy York, został porwany w stanie Waszyngton i przewieziony na południe. Następnie, dzięki kanadyjskiemu abolicjoniście (w tej roli Brad Pitt) udało mu się powiadomić rodzinę i został uwolniony. Po powrocie Salomon postawił zarzuty porywczaom, ale sprawę oddalono. Swoją historię opowiedział nowojorskiemu prawnikowi Davidowi Wilsonowi, który opublikował książkę „12 years a Slave”. Książka ukazała się w rok po uwolonieniu Salomona i sprzedałą w ponad 30 tysiącach egzemplarzy.

Dlaczego nie uciekł?

Chiwetel Ejiofor, Paul Dano, Zniewolony Fox Searchlight Pictures 2013
„Przez cały film dziwiła mnie naiwność głównego bohatera i brak próby ucieczki na północ.”
Chiwetel Ejiofor, Paul Dano – 12 Years a Slave
Zniewolony – Fox Searchlight – Monolith Films- 2013

Parę rzeczy w filmie zwróciło moją uwagę, po pierwsze dziwiła mnie naiwność bohatera i brak próby ucieczki na północ. Brałem pod uwagę fakt, że mamy do czynienia ze zwykłym człowiekiem, który jest postawiony w niezwykłej sytuacji, natomiast jego bierność mnie zastanawiała. Druga sprawa to muzyka, główny motyw delikatnych skrzypiec był bardzo podobny do motywu z Incepcji, Hans Zimmer tu się nie popisał. I na wyróżnienie zasługuje gra aktorska Chiwetel Ejiofora, jest parę sytuacji, gdzie samą mimiką twarzy świetnie oddawał nastrój bohatera.

.

Zniewolony 2013 plakatZniewolony – 12 Years a Slave
Regency Enterprises, River Road Entertainment. Fox Searchlight Pictures 2013, Monolith Films.
Reżyseria: Steve McQueen
Scenariusz: John Ridley
Muzyka: Hans Zimmer
Obsada: Chiwetel Ejiofor, Lupita Nyong’o, Michael Fassbender, Brad Pitt.
Ocena: 7,5/10

Cycki z Wall Street vs. Salty Balls

Wilk z Wall Street 2103 okazał się taki jak myślałem, historia szybkiego sukcesu opowiedziana w konwencji Martina Scorsese, czyli ten sam układ scen, co w Chłopakach z ferajny, plus zapożyczenia z innych filmów.

Same (ang.) (czyli powtórka z rozrywki)

DiCaprio Matthew McConaughey Wilk z Wall Street_Paramount Pictures 2013
„Świszczenie jak ulotny ptaszek w wykonaniu Matthew McConaugheya to scena z filmu Margin Call.”
Leonardo DiCaprio i Matthew McConaughey.
Wilk z Wall Street – Photo Paramount Pictures 2013

The Wolf of Wall Street to historia szybkiej kariery i upadku, tak jak film Blow czy Człowiek z Blizną, tyle, że Wilk jest od tych filmów o wiele gorszy. Martin Scorsese zaczyna się powtarzać, zawsze pokazuje tą samą sprzeczność, czyli świat zła (Mafiozi, Brokerzy), a z drugiej strony sympatyzuje ze swoimi bohaterami. Soundtrack ten sam, czyli kawałki z lat młodości Scoresesa. Oryginalnej muzyki do filmu nikt nie skomponował, więc jest ryzyko, że jak komuś się nie podoba „Mrs Robinson…” tonie będzie też trawił filmu.

Dużo krzyku!

Wilk z Wall Street_Foto_Paramount Pictures 2013

Leonardo DiCaprio Wilk z Wall Street_Paramount Pictures 2013
„Cały czas musiałem ściszać, bo aktorzy darli się przez 80 procent filmu.”
Leonardo DiCaprio – The Wolf of Wall Street – Paramount Pictures 2013

Cały czas musiałem ściszać, bo aktorzy darli się przez 80 procent filmu. Jakby film próbował zwrócić na siebie uwagę, nadrabiać głośnością, jak dresiki w subaru imprezie. W jednej scenie żona Wilka wrzeszczy „Who Who?! – Are you a fucking owe?” Przypomniał mi się Al Pacino w Gorączce, zapożyczenia z Michela Manna widać też w białym Ferrari Wilka. Świszczenie jak ulotny ptaszek w wykonaniu Matthew McConaugheya to scena z filmu Margin Call. Natomiast sylwetka francuzika z Genewy jest wzorowana na Matrixie, znowu mamy podcieranie tyłka w francuskim stylu. No i oczywiście typowe dla Scorsese sytuacje, gdzie pięciu mężczyzn wyzywa się przy stole, kłócąc się o lizaka. Zagorzali fani Scorsese będą ryczeć śmiechem, ja cały film obejrzałem z poważną miną.

Spadanie w dół.

Margot Robbie_The Wolf of Wall Street_Paramount Pictures
„Scorsese umoralnia nas, że spocone jaja są lepsze niż dziwki i koks.”
Magot Robbie – WIlk z Wall Street – Photo Paramount Pictures 2013

A więc, bohaterowie kłócą się o lizaka, podjeżdża policja i aresztuje ich za malwersacje podatkowe. Wolf idzie do więzienia. Koniec, wiedziałem, że tak będzie. I jeszcze na koniec Scorsese umoralnia nas, że spocone jaja w metrze są lepsze niż dziwki i koks. To, że film był nominowany do Oscarów to tylko i wyłącznie z litości dla sędziwego reżysera. Film można porównać do seryjnie wyprodukowanego Fiata w linii Scorsese. Film będzie się podobał tylko jego fanom. Tak jak kolejne z rzędu dzieło Woody Alena podoba się fanom Alena.

.

Wilk z Wall Street PlakatThe Wolf of Wall Street – Wilk z Wall Street
Paramount Pictures 2013
Reżyseria: Martin Scorsese
Scenariusz: Terence Winter
Obsada: Leonardo DiCaprio, Matthew McConaughey, Jonah Hill
Ocena: 6,0/10

Anchorman 2 – Legenda Telewizji 2 – Recenzja

Trochę się zawiodłem oglądając film Anchorman 2 Legenda Telewizji 2 (2013). Myślałem, że będzie śmieszniejszy. Choć już miałem pewne przeczucie, że mogę się nadziać po tym jak odwiedziłem stronę Willa Ferella Funny or Die.

O dowcipie w Ameryce.

Christina Applegate Will Ferrell Anchorman 2, The Legend Continues, Legenda Powraca Paramount Pictures 2013
Will Ferell nigdy mnie nie śmieszył, należy do tych głośnych, drzących się, komików, i często go myliłem z Chavy Chasem (na niekorzysć Ferella).
Christina Applegate Will Ferrell Anchorman 2, The Legend Continues, Legenda Powraca Paramount Pictures 2013

Kto w Ameryce jest dowcipny? Przychodzi mi do głowy paru kandydatów, na przykład Jerry Stiller, albo jego ojciec Artur Stiller, natomiast on jest śmieszny tylko w serialu Diabli Nadali, tak samo jak Kevin James, który gra Douga w tym serialu, nie sprawdza się w filmach pełnometrażowych. Dla Kevina Jamesa rola Douga jest rolą jego życia. To samo dotyczy Chariego Sheena w Dwóch i Pół i Steva Carella w Biurze. Will Ferell nigdy mnie nie śmieszył i często go myliłem z Chavy Chasem (na niekorzysć Ferella). Dlaczego w takim razie obejrzałem Anchorman 2 Legenda Telewizji? Ponieważ pasjonowali sie Ferellem w Bloomberg tv, który często oglądam.

Teraz sprawdzę czy Ferell jest Żydem, wtedy wyjaśniałaby to fascynację jego osobą przez Bloomberga!

Will Ferrell, Steve Carell, David Koechner,Paul Rudd, Anchorman 2 Legenda Powraca Paramount 2013
Will Ferell jest jednym z założycieli Saturday Night Live, talkshow, który na stałe jest związany z amerykańską sceną komediową.
Will Ferrell, Steve Carell, David Koechner,Paul Rudd, Anchorman 2 – Legenda Powraca – Paramount Pictures 2013

W wikipedii jest napisane, że Ferell to syn Betty Kay (z domu Overman), więc pasowałoby nazwisko, ale też piszą, że jego korzenie są francuskie i irlandzkie. Tak czy inaczej, Will Ferell jest jednym z założycieli Saturday Night Live, talkshow, który na stałe jest związany z amerykańską sceną komediową. Po drugie Ferell jest założycielem strony Funny or Die, której częścią jest talkshow Beetwen Two Ferns Zacha Galifianakisa, w którym wystąpił prezydent Obama. Poniżej zamieszczam odcinek z Seanem Pennem. Podsumowując Ferell jest postacią wpływową, a w Bloombergu mówili o nim jeszcze z tego powodu, że w Legenda Telewizji 2 gra redaktora telewizyjnego.

Ray-Ban Aviator

Christina Applegate, Will Ferrell, Anchorman 2 Legenda Powraca, Paramount Pictures 2013
Pod względem wizualnym film bardziej mi się podobał od American Hustle.
Will Ferell i Christina Applegate (z Bundych) – Anchorman 2 – Legenda Telewizji 2 – Paramount 2013

Na koniec o okularach, bo zbliża się lato. Otóż model Aviator, oryginalnie robiony przez Ray-Bana, jako model dla pilotów amerykańskich, przeżywa swój renesans. W filmie Leganda Telewizji 2 mamy jego różne rodzaje, modele Classic, Legends, Griadient. Pod względem wizualnym film bardziej mi się podobał od American Hustle, gdzie również aviator miał swój udział. Aviatora nosi również Jason Statham w najnowszym teledysku Summer Calvina Harrisa, obok dwóch modelek, w modelach Aviatora Classis i czerwonych gradient.

.

Will Ferell jest założycielem strony Funny or Die, której częścią jest talkshow Beetwen Two Ferns Zacha Galifianakisa, w którym wystąpił, między innymi, Sean Penn.

.

legenda powraca plakatLegenda Telewizji 2 – Kontynuacja
Anchorman 2 Paramount Pictures 2013
Reżyseria: Adam McKay
Scenariusz: Will Ferell
Muzyka: Andrew Feltenstein
Obsada: Will Ferell, Steve Carell, Paul Rudd, Christina Applegate, Harrison Ford
Ocena: 6,0/10

Maczeta Zabija – Recenzja

Napiszę tą recenzję na luzie. Skoro reżyser Rodrigez śmieje się z Bibera, bo z Żydów nie wypada, to napiszę: Autor bierze nas w fascynującą przejeżdżkę po południowej granicy Stanów Zjednocznonych, a na miejscu kierowcy widzimy takie gwiazdy jak: Lady Gaga, Charlee Sheen i Elon Musk.

Słowo wyjaśnienia.

Maczeta Zabija Antonio Banderas, Robert Rodriguez, Danny Trejo Troublemakers Studios 2013
Rodgrigez jest sztampowy. Każdy się śmieje z Bibera, bo sie nie boi. Zaśmiać się z Żydów albo Bartoszewskiego, to jest sztuka.  Antonio Banderas, Robert Rodriguez, Danny Trejo –
Maczeta Zabija – Troublemaker Studios  2013

Rodgrigez jest sztampowy. Każdy się śmieje z Bibera, bo sie nie boi. Zaśmiać się z Żydów albo Bartoszewskiego, to jest sztuka. Kiedyś byłem z bratem na Dominikanie i nie wpuścili go na dyskotekę, bo był za niski. Na bramce stał murzyn z dubeltówką. Mój brat wściekły powiedział mu – You nigger! Brat miał rację, dyskryminacja za wzrost niczym się nie różni od dyskryminacji za bycie murzynem. Tyle tylko, że murzyni wycierpieli w czasach niewolnictwa. Gdyby niscy ludzie tak wycierpieli to bramkarze by ich nie dyskryminowali przy wejściu i puszczali przodem, bo by się bali, że jeszcze ich posądzą.

YMCA, YMCA…

Maczeta zabija 2013 lady gagaTakże tyle na początek. Rodrigez idzie na łatwizę. Więc ja też piszę tą recenzję na luzie, i powiem więcej, z mojej recenzji więcej się dowiecie niż z jego filmu. Rodrigez jest jak utwór YMCA. Jest głosem pokolenia. Tak jak w latach siedemdziesiątych było modne disco tak w latach dziewięćdziesiątych modny był duet Rodrigez Tarantino. Ta moda się skończyła, ale Rodrigez, jak utwór Village People, został głosem pokolenia. Także w filmie mamy bulgotanie i odpadające głowy. Mamy fetysz kobiecych stóp, co akurat mi się podoba. Mamy strzelaninę i mamy kumpli po fachu, czyli Lady Gagę, Antonio Banderasa, Mela Gibsona, Charliego Sheena (który występuje w tym filmie pod swoim prawdziwym imieniem Carlos Estevez)

Tutaj powinienem zmienić temat, ale piszę bez spinania się (to zemsta na Rodrigezie)

Maczeta zabija 2013 trejo
„Ty nigdy nie zginiesz, bo jesteś Zemstą, a Zemsta nie ginie, tylko zmienia cel.”

I mamy Elona Muska! Tak, właściciela Tesli i X-Space. Biznesmana, który stworzył PayPal. To mnie trochę zdziwiło, ale myślę, że Elon potraktował to jako reklamę swojej branży komsicznej. Dobra. Teraz przejdziemy do tematu zemsty. W filmie mówią do Maczety: Ty nigdy nie zginiesz, bo jesteś Zemstą, a Zemsta nie ginie, tylko zmienia cel. Więc ja też lubię zemstę, nigdy nie zapominam, taką mam konstrukcję i tyle. Mnie zemsta napędza. Taki mam charakter. Właśnie się zemściłem na Rodrigezie za dowcip o Biberze, i nic mnie już nie napędza by pisać dalej ten post. Koniec. Jeszcze tylko dodam obrazki.

.

Maczeta zabija plakatMaczeta Zabija
Machete Kills Open Road Films 2013
Reżyseria: Robert Rodriguez
Scenariusz: Kyle Ward
Muzyka: Carl Thiel
Obsada: Danny Trejo, Michelle Rodriguez, Antonio Banderas, Lady Gaga, Mel Gibson
Ocena: 7,2/10

 

 

 

 

Kraina Lodu od lat osiemnastu.

Frozen Kraina Lodu”opowiada o dwóch siostrach królewskich mieszkających w zamku. Jedna z nich potajemnie robi lody. Jak sie dowiaduje o tym społeczeństwo to wyrzuca ją z miasta, żeby sobie robiła lody w górach. Jedynym rozwiązaniem jest przespanie się ze swoją siostrą.

Nadinterpretacja

ana elsa frozen disney 2013
Elsa (z prawej) wszystko czego dotknie zamienia się w loda.
Ana i Elsa, Kraina Lodu -Frozen- Disney 2013

Postanowiłem nie oglądać najnowszego dzieła Disneya Frozen jako tabula rasa, ale traktując go jako film od lat osiemnastu. A więc od początku. Dwie siostry Anna i Elsa mieszkają w dużym zamku i tam sobie baraszkują. Jedna jest blondynką, a druga brunetką. (w rzeczywistości aktorki użyczające głos postacią mają dokładnie przeciwny kolor włosów) Elsa czego się nie dotknie to zamienia się w loda, więc zaczyna to ukrywać i boi sie, że tą chorobą zarazi Annę. Więc zrywa z nią stosunki, i od tego momenu sistars już nie baraszkują.

Elsa na wygnaniu

anna olaf z marhewa kraina lodu Disney 2013
Anna jest bardzo napalona, bo długo była zamknięta w zamku i wreszcie się otworzyła.
Kraina Lodu – Disney Pictures 2013
Frozen – Walt Disney Studios 2013

Co to za królowa, która robi lody? Więc ludzie ją wyganiają w góry. Tam Elsa mieszka w zamku i jest zadowolona, bo może wreszcie być sobą. Ale jej siostra księżniczka Anna nie daje za wygraną i idzie po siostrę. Przedtem natomiast związuje się z kolesiem, którego poznała tego samego dnia. Kolesia zostawia na straży w zamku, a po siostrę idzie z bałwanem z wielką marchewą i z innym kolesiem, który też lubi lody. Anna jest bardzo napalona, bo długo była zamknięta w zamku i wreszcie się otworzyła.

Receptą jest miłość

ana elsa karina lodu disney 2013
Finalnie Anna robi tego teges ze swoją siostrą Elsą i od tej pory nie robią już lodów.
Kraina Lodu – Disney Pictures 2013
Frozen – Walt Disney Studios 2013

Anna dochodzi z bałwanem i kolesiem do lodowego zamku Elsy. Tam okazuje się, że siostra znowu nie chce z nią teges, bo boi się, że ją zarazi i Anna sama zacznie robić lody. Jak na ironię tak się dzieje i teraz Ana też, czego sie nie dotknie, to robi loda. Od małych skrzatów dowiaduje się, że jak pocałuje ją duduś, który ją kocha to jej przejdzie ta ochota na robienie lodów. Więc Anna pędzi z powrotem do zamku, gdzie zostawiła swojego gogusia. Ale okazuje się, że goguś nie kocha jej, tylko chciał z nią tego teges. Więc finalnie Anna robi tego teges ze swoją siostrą Elsą i od tej pory nie robią już lodów.

kraina lodu plakatKraina Lodu „Frozen”
Walt Disney Studios 2013
Reżyseria: Chris Buck, Jennifer Lee
Scenariusz: Jennifer Lee
Muzyka: Christophe Beck
Obsada (głosy): Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Josh Gad
Nagrody: 2 Oskary (najlepszy film animowany, muzyka) BAFTA, Złoty Glob (najlepszy film)
Ocena: 7,5/10

 

WALL-E

WALL-E Disneya porusza dwa życiowe aspekty, po pierwsze to, że jako dzieci personalizujemy zabawki, traktując je jak żywe stworzenia. I po drugie, że jako dorośli robimy podobnie, szczególnie w wypadku samochodów i komputerów.

Ściągnięty wizerunek

johny_5 krotkie_spiecie_2 TriStar Pictures_1988
Disney użył sprawdzonego wizerunku humanoidalnego robota z lornetką zamiast głowy. Na zdjęciu Johny 5 z Krótkiego Spięcia 2. Short Circuit 2 – Tristar Pictures 1988

Obejrzałem WALL-E, dlatego że jako dziecko oglądałem film Krótkie Spięcie 2, Short Circuit 2, gdzie występował taki sam robot Johny 5. Film mnie wzruszył i chciałem zobaczyć, co Disney wymyślił. Byłem pewny, że WALL-E będzie remakem Krótkiego Spięcia, ale okazało się, że jest to zupełnie inny film, Disney po prosty użył sprawdzonego wizerunku humanoidalnego robota z lornetką zamiast głowy, który świetnie imituje mimikę ludzkiej twarzy. (Kojarzy mi się to z użyciem przez Googla pomysłu Adwords użytego wcześniej w innej mniejszej firmie.) Suma sumarum film mi się podobał, a dzięki niemu odświeżymy Krótkie Spięcie.

Demolka i miłość

wall-e eve Walt Disney Studios 2008
WALL-E jest zdezelowany a EVE nowoczesna. WALL-E – Disney Pictures 2008

Tak jak w Krótkim Spięciu autorzy filmu zbliżają nas emocjonalnie do robota WALL-E, by na koniec totalnie go zdemolować, i kiedy już myślimy, że nie ma nadziei to robot ożywa. Dodatkowym aspektem w WALL-E jest wprowadzenie żeńskiego robota Eve. Wall-e jest starym zdezelowanym robotem, a Eve jest nowoczesnym kwantowym wyrobem. Nie przeszkadza to jednak Wall-emu by poczuć do niej miętę. Plot filmu najlepiej przedstawi poniższy trailer.

Trailer:

WALL-E plakatWALL-E
Walt Disney Pictures Pixar Animation Studios 2008
Reżyseria: Andrew Stanton
Scenariusz: Andrew Stanton, Jim Reardon
Muzyka: Thomas Newman
Obsada (głosy): Ben Burtt, Elissa Knight, Jeff Garlin, John Ratzenberger, Sigourney Weaver
Ocena: 7,3/10

Zrodzony z Ognia (Out of the Furnace) – Recenzja

Out of the Furnace” 2013 to przede wszystkim nazwiska Christian Bale, Woody Harrelson oraz Leonardo Di Caprio i Ridley Scott jako producenci.

Nazwiska

Czym więcej oglądam filmów tym bardziej zwracam uwagę na napisy końcowe i ludzi odpowiedzialnych za powstanie filmu, nie tych pierwszoplanowych, ale tych których nie widać, tak jak na przykład producenci. Coraz częściej zauważam, że aktorzy inwestują w film, widziałem już nie raz naziwsko Brada Pitta jako producenta, a tym razem w filmie Zrodzony z Ognia zaskoczyło mnie nazwisko Leonardo Di Caprio i reżysera Ridleya Scotta, który współprodukował film przez swoją firmę Scott Free.

Christian Bale -Zrodzony z Ognia- Relativity 2013
Christian Bale -Zrodzony z Ognia- Relativity 2013

Co do filmu.

Zrodzony z Ognia „Out of the Furnace” to historia vendetty w wykonaniu Christiana Bale. Bale gra małomiasteczkowego bohatera, człowieka z zasadami, dobrodusznego, można powiedzieć, że wręcz Chrystusa, jak popatrzy się na jego uczesanie. Jednak w odróżnieniu od Chrystusa nie wybacza oprawcom tylko bierze sprawiedliwość we własne ręce, (bo na policję nie ma co liczyć, w roli policjanta – oportunisty Forest Whitaker.)

Muzyka

Jednym z motywów do filmu jest utwór Pearl Jam z 1991 roku Release me, tutaj śpiewany solo przez Eddiego Veddera. Veder pasuje klimatycznie do zimnogórskiej małomiasteczkowej scenerii. I jest też współautorem muzyki do filmu, obok Dickona Hinchliffe. Podsumowując, dobrze skrojony film, z dobrą obsadą, trzymający w napięciu, i dobra muzyka. Natomiast nie myślę żeby Di Caprio zarobił na filmie kokosy, ale jak na początek inwestycja udana.

.

Zrodzony z ognia PlakatZrodzony z Ognia “Out of the Furnace”
Relativity Media 2013
Reżyseria: Scott Cooper
Scenariusz: Brad Ingelsby, Scott Cooper
Muzyka: Dickon Hinchliffe, Eddie Vedder
Obsada: Christian Bale, Woody Harleson, Forest Whitaker, Wiliam Dafoe
Ocena: 7,3/10

Jezus Bohater

Z okazji Świąt Wielkanocy przedstawiam Pasję Mela Gibsona „The Passion of the Christ 2004″, którą wczoraj w poniedziałkowym hicie odświeżył nam Polsat.

Źródła

Jim Caviezel-Pasja 2004 Twentieth Fox
Ikona symbol ukrzyżowania Jazusa Pasja 2004 Twentieth Century Fox

Moja wiedza o ukrzyżowaniu Jezusa pochodzi z ogólnej wiedzy społecznej, ukształtowanej przez rodzinę, lekcje religii i Polskę. Kojarzy mi sie z męką i cierpieniem. Pierwszym obrazem, jaki przychodzi mi na myśl jest figurka Jezusa na krzyżu, w kościele, na telewizorze u dziadka, i nad drzwiami w sali sejmowej. Historia ukrzyżowania kojarzy mi się natomiast z drogą krzyżową przedstawioną na ikonach w kościele, z odcinkiem Wojciecha Cejrowskiego o Jerozolimie, w której czternaście stacji drogi krzyżowej jest przysłoniętych ulicznymi straganami, i historią opowiedzianą w Mistrzu i Małgorzacie Bułhakowa. I teraz pytanie, co do tego obrazu wnosi film Pasja?

Bohater

Bohaterem filmu Mela Gibsona jest człowiek, który w chwili próby nie wyrzeka się swojej wiary. Waleczne serce - 1995 - Paramount Pictures
Bohaterem filmu Mela Gibsona jest człowiek, który w chwili próby nie wyrzeka się swojej wiary.
Waleczne serce – 1995 – Paramount Pictures

Pasja wnosi postać bohatera – Jezusa z Nazaretu, który nie tylko cierpi, ale jest też silny, ma niezłomny charakter. Pamiętajmy, że, pomijając historię, Pasja jest filmem, który musi spełniać podstawowe założenia filmu fabularnego, nie jest to dokument. A więc Jezus Galilejczyk jest bohaterem, który potrafi znieść niesłychanie wiele i nic nie jest w stanie zachwiać jego wiary, a zmartwychwstanie jest jego nagrodą.

Idea

Taki scenariusz mógłby dotyczyć każdej idei, w którą wierzy bohater i nie wyrzeka się jej nawet w chwili zagrożenia życia. Weźmy dla przykładu jednego ze złodziei, ukrzyżowanego razem z Jezusem, przed śmiercią drwi on z Jezusa „Tam nic nie ma!”. On też jest bohaterem, bo nie wyrzeka się idei, która kierowała jego życiem. Inną ideą, której nigdy nie wyrzeka się bohater, może być wolność, i tutaj przykładem jest William Wallace z filmu Braveheart Gibsona. Mel Gibson, jak widać, ma ciągoty do poddawania swoich bohaterów ciężkim próbom.

Nie ma przypadków

Jim Caviezel, Maia Morgenstern- Pasja 2004_twentieth_century_fox_2003 Icon Distribution
Młody Joshua jest cieślą i wiedzie spokojne życie z matką. Nic nie wskazuje na przyszłą mękę. Jim Caviezel, Maia Morgenstern – Pasja 2004 Twentieth Century Fox – 2003 Icon Distribution

Po obejrzeniu setek filmów wiem, że dobry scenariusz powinien przedstawiać życie bohatera w sytuacji dla niego przełomowej. Całe życie bohatera prowadzi do jednej chwili, z którą musi sobie poradzić. Tak jak w filmie Koneser, albo 127 godzin, gdzie bohater przygwożdżony głazem stwierdza, że ten kamień na niego czekał jeszcze jak był meteorytem. Są też filmy, gdzie reżyserzy stawiają swoich bohaterów w sytuacjach przypadkowych (Tarantino, Richie), ale przypadek tutaj jest złudny, bo nikt tam naprawdę nie znajduje się w przypadkowo we „wrong place and the wrong time.”

Happy end

W Pasji młody cieśla Joshua, żyjący z matką, szczęśliwy i bez problemów,  nagle jest postawiony w sytuacji stwarzającej mu piekło na ziemi. Czy to jest przypadek? Czy młode lata Joshuy wskazywały na to, że nadajdą takie katusze? Może Joshua przeżył horror w dzieciństwie, i zawsze go ciągnęło do sytuacji ekstremalnych? A być może leży to w charakterze niezłomnego bohatera, którego upór i niezłomność musiała go w końcu do tego doprowadzić, z malej wioski na gilotynę, tak jak w filmie Likwidator ze Schwarzeneggerem, gdzie mało miasteczkowy szeryf trzyma się swoich zasad, niezależnie od tego czy ma do czynienia ze złodziejszkiem czy międzynarodowym handlarzem narkotyków. Tak czy inaczej Jezus przeszedł próbę i mamy happy end – Jezus zmartwychwstał.

pasja_2004 plakatPasja “The Passion of the Christ”
Icon Productions 2004
Reżyseria: Mel Gibson
Scenariusz: Benedict Fitzgerald, Mel Gibson
Muzyka: John Debney
Obsada: Jim Caviezel, Monica Bellucci, Maia Morgerstern
Ocena: 7,2/10